Senaryo El İşi: Film Karakterlerinin Gizli Yaşamı

Sinemanın benzersiz bir yönü, öncelikle görsel olmasıdır. Bir hikaye, izleyiciye, her biri olay örgüsü veya karakterler hakkında bir şeyler aktarmak için tasarlanmış, özenle seçilmiş bir dizi görsel olarak aktarılır. Bu genellikle yönetmene atfedilse de, bu çalışma boş bir sayfada, bir senarist dünyadaki en zor işlerden birini yaptığında başlar: bir karakterin iç çatışmasını izleyiciye en özlü biçimde aktaran imgeleri düşünme. Senaryo yazarı, diyalog veya içsel bir monolog yerine, karakterin davranışının izleyiciye onlar hakkında izleyicinin bilmesi gereken şeyleri söyleyeceği durumları bulmalıdır.

Bu kendi başına son derece zor, ancak gittikçe zorlaşıyor. En iyi yazılmış karakterler, kendilerini eksiksiz bireyler gibi hissedenlerdir. Senaryo yazarı, aslında tüm hayatlarını göstermeden, izleyiciye yaşanmış bir hayat duygusunu aktarır. Elbette her yazarın bunu yapmak için kendi yöntemleri vardır, ancak özünde bu, izleyiciye en iyi şekilde, yazarın filmde gösterilen olaylardan önce karakterin neler yaşadığını bilmesi ise iletilir. . Yazarın bildiği – bilinçli ya da bilinçsiz – karakterlerin içine sızar.

Bu, ortalama bir izleyicinin aklına gelmeyen bir şeydir. Onlara göre, filmden önce bir hayat duygusu olmayan bir karakter, tam oturmayan bir ayakkabı veya ters giyilmiş bir gömlek gibi hissedebilir. Onlara göre, bir karakterin geçmişini göstermenin tek yolu diyalog veya geri dönüşler gibi görünebilir, ancak çok daha fazla incelik vardır.

Bunu açıklamak için iyi bir örnek Rang de Basanti , esasen altı arkadaşın hikayesidir – DJ (Aamir Khan), Karan (Siddharth), Ajay (R. Madhavan), Sonia (Soha Ali Khan), Sukhi (Sharman Joshi) ve Aslam (Kunal Kapoor). Filmin konusu vatanseverlik ve yozlaşmış ve kötü niyetli bir hükümete karşı isyan eylemi içeriyor olsa da, sonuçta bu karakterlerin ilişkilerine dayanıyor.

Bu karakterlerle tanıştığımızda, Sukhi ve bir dereceye kadar Aslam, neredeyse kahramana tapan DJ olarak görülüyor. Bu onları karikatürize edecek bir şekilde değil, DJ’in baskın kişiliğinin onları yörüngesine çektiğini gösterecek şekilde yapılır. Bunu öğreniyoruz çünkü DJ ve Sukhi bir içki oyunu oynarken, hemen hemen herkes DJ’in kampüsün yıldızı olduğunu gösteren Sukhi’yi tezahürat yapan tuhaf sesle tezahürat yapıyor. DJ ayrıca Sue’ya (Alice Patten) tüm arkadaşlarının filminde oynamasını sağlayacağına söz verir ve bunun “DJ da vaadi” (DJ’in sözü) olduğunu söyleyerek onun etkisinin farkında olduğunu gösterir. diğerlerinde var. Ancak söz verilen zamanda sadece Karan ortaya çıktı ve bağımsız olduğunu ve gerçekten DJ’i takip etmediğini gösteriyor. Sue ve Sonia, DJ, Sukhi ve Aslam’ı rastgele yemek yiyor ve ürpertici buluyor ve son ikisinin takipçi olduklarını yineliyor.

DJ, “Sue..kar mere mann ko kiya tune kya ishara” söyleyerek Sue’yla dalga geçmek istediğinde Aslam ve Sukhi ona katılır, ancak Karan katılmaz. DJ, Aslam ve Sukhi’den biraz uzakta oturması da bağımsızlığını yansıtıyor. Sukhi ve Aslam, ilişkilerinin doğasını görsel olarak aktararak DJ’in bir adım gerisinde kalıyor.

Kısa süre sonra Ajay tanıtıldı. Grubun geri kalanını selamladığı sahne, izleyiciye herkesin Ajay ile olan ilişkisini gösterdiği için son derece önemli. DJ’i eski, çok yakın bir arkadaş gibi sıkı bir kucakla selamlıyor. Sukhi’yi gelişigüzel selamlar ve onunla sadece el sıkışır. Aynısını baştan savma bir kucaklaşmaya başlayan ve boyu hakkında şakacı, üstünkörü bir söz söyleyen Aslam için de yapıyor. Son sırada Karan var ve Ajay onu DJ’lik yaptığı gibi selamlıyor ve filmde ilk kez Karan heyecan gösteriyor.

Bir dakika bile uzun olmayan bir sahne, karakterler arasında oldukça zengin bir geçmişi aktarır. DJ, Karan ve Ajay çok eski ve yakın arkadaşlar. Sonia ile kısa bir süre sonra tanıştıkları ya da eski çetenin bir parçası olup olmadığı biraz belirsiz, ancak Ajay ile olan ilişkisi nedeniyle, kendisi de bu çekirdek grubun bir parçası. Sukhi ve Aslam bu adamlarla daha sonra üniversitede tanıştı ve DJ’e ve Ajay’e en az yakın olanları.

Bunlar bize karakter derinliği adına gösterilmiyor, aynı zamanda karakterlerin Ajay’ın ölümüne nasıl tepki verdiğiyle ilgili olay örgüsünün de ayrılmaz bir parçası. DJ, Karan ve Sonia doğal olarak perişan haldedir ve bir şeyler yapmak isterken, Aslam ve Sukhi savunma bakanını öldürme veya daha sonra suçlarını yayında itiraf etme planını hazmedemez. Ancak yüzeysel olan Ajay ile arkadaşlıkları nedeniyle değil, DJ ile olan ilişkilerinden dolayı anlaşmaya varıyorlar. Hatta bu, DJ’e “bina tumhare, mera na aar hai ya paar” dediği zaman Sukhi tarafından açıkça dile getirilir (siz olmadan, ne buradayım ne de oradayım). ​​

Rang de Basanti ‘nin karakterlerinin tarihini aktardığı verimlilik ve özlülük, olay örgüsüne bağlı olan böyle bir film için önemlidir. Buna bağlı olan başka bir olay örgüsü merkezli film de Raazi ‘dir, ancak özlü olma teklifinde, karakter tarihinin bir resmini çizmekte tamamen başarısız olur. Komplonun özü Sehmat’ın (Alia Bhatt), 1971 Hint-Pakistan savaşı için önemli bilgileri almak için Pakistanlı bir Tuğgenerali gözetlemesi.

Açıkçası, ikna edici bir gerilim türünün Sehmat’ın keşfedilme tehlikesiyle karşı karşıya kalmasına ihtiyacı var, bu da gerilimi ve dramayı artırıyor. Yazarlar bunu Tuğgeneral Syed’ın evindeki yerli personelin en yaşlı üyesi olan Abdul (Arif Zakaria) karakteriyle yapmayı seçiyorlar. Filmde hiç netleşmeyen nedenlerden ötürü Abdul, başından beri herhangi bir saflıktan yoksun olan Şehmat’tan şüphelenir. İzleyiciye Abdul’un geçmişine dair hiçbir ipucu verilmiyor, ancak Abdul’un mutfak görevlerine sahip olduğu ve Partition’dan sonra Hindistan’dan Pakistan’a göç ettiği söylendi, bu da Sehmat’ın neden casus olduğundan şüphelendiğini açıklamıyor. Davranışının bu tamamen eksik olması, bacakları zaten zayıf bir senaryonun altından kaldırıyor.

Alfred Hitchcock bir keresinde sinemanın donuk parçalara ayrılmış bir hayat olduğunu söylemişti. Bu, bir senaristin işinin özünü açıklıyor: izleyiciye sıkıcı ayrıntılar olmadan bir hayat deneyimi yaşatmak. Karakterlerin yaşayacağı bir ömür boyu deneyimleri, olay örgüsünün onlara dayanabileceği kadar inandırıcı bir şekilde birkaç sahneye yoğunlaştırmak kulağa son derece zor geliyor, ama aynı zamanda son derece önemli. Bu olmadan sinema, özü kesilerek hayatın zayıf bir taklidi haline gelirdi.